01互動藝術
沉浸式體驗項目Superblue

2020年8月,佩斯畫廊宣布成立沉浸式體驗項目Superblue。
這座體驗式藝術中心在邁阿密落成,面積近3000平方米,將長期用于展示互動的藝術裝置作品,緻力于為觀衆們帶來徹徹底底的沉浸體驗。


Superblue的首展帶來了藝術家James Turrell 的作品《Ganzfeld》:創造一個感知氛圍。
作品名稱來自一個科學現象“甘茲菲爾德效應”,意味著當人處于一個均勻的刺激場所中,大腦會通過放大神經元噪音來尋找缺失的視覺信號。
02數字藝術
Dynamic Seoul

在韓國,“Cheongsachorong”的意思是“幻影”。
色彩變化的“Cheongsachorong”(傳統的韓國燈籠)和群山的聲音相結合,營造出一種期待感


透過青沙草籠的光線是多方面的,就像日常生活的樂趣一樣。這種體驗就像走在一條燈火通明的道路上。
03視覺裝置
追尋無限“南極藍”


《Oscillations》被24小時持續呈現在這艘極地探索郵輪中庭的 9 m x 3m 大型 LED 屏幕上,并同時轉錄在休息室中的3個垂直86英寸屏幕上。


這些景觀讓人聯想到陸地和海洋,它們相互繼承,相互融合。

一望無際的山脈;帶有裂縫、運河和裂縫的浮冰;極北針葉林的鳥瞰圖;亞馬遜河岸;波浪的感覺,雲海;一個有著陡峭的脊牆的冰蓋,在陽光下閃閃發光;
壯麗的冰山漂浮在透明膠片上,呈現出各種各樣的變化,讓人一窺浸入水中的一面。
04數字海洋
Digital Abysses 2021

Miguel Chevalier 的新展《 Digital Abysses 2021》在韓國濟州 Aqua planet 水族館正式揭幕,創造出一片1500㎡的數字海洋。
在1500㎡的巨大空間,Miguel Chevalier 繼續了對“海底動植物”這一自然主題的探索,探索人類與有形和無形生物之間的關系,深入未知的領域,一如潛入95%未被探索的深海。

05戶外投影
英國——泰恩以北,群星之下


這個身臨其境的70米長的地面投影裝置,坐落在紐卡斯爾大學城市校園。
一群設計師探索不同的主題,每一位設計師都將自己獨特的風格融入到這幅視覺通廊中。

強烈的色彩、羅馬柱式、機械運轉等主題循環出現,來贊美泰恩北部的文化和身份。

06光影藝術
新媒體藝術——Blueskywhite

Es Devlin 的新作品《Blueskywhite》借鑒了最近的環境研究成果,通過提出全球變暖的地球工程解決方案,研究了天空從藍色變為白色的可能性。


觀衆被邀請通過一個24米長的光隧道散步,該隧道從縱向到橫向進行調節,從藍色到白色照亮整個空間,將人們一秒拉回1815年的印度尼西亞。
駐足的人們能夠身臨其境般地走進坦博拉火山噴發後的場景裡,感受著太陽的變暗過程。

